Yuck - Yuck (2011)

A banda britânica Yuck surgiu em 2009 e lançou no começo deste ano o seu primeiro álbum, entrando para o grupo que está sendo denominado pela critica musical como "A Volta Dos Anos 90", junto com outras bandas como Cage And The Elephant e The Joy Formidable, que ganharam essa denominação por terem sua sonoridade inspirada em bandas como Pavement, Pixies, Hole, Oasis, Nirvana, e no caso da Yuck, as influências mais visíveis são das bandas Dinosaur Jr e Sonic Youth.

A banda é formada por Daniel Blumberg (Vocal e Guitarra), Ilana Blumberg (Vocal), Max Bloom (Vocal e Guitarra), Mariko Doi (Baixo) e Jonny Rogoff (Bateria). O álbum começa com uma enxurrada de distorção na ótima "Get Away", deixando o ouvinte de queixo caído com a sonoridade direta e o peso absurdo aliados a um refrão extremamente pop e grandes melodias vocais. "The Wall" mantém a sonoridade distorcida da primeira faixa em uma letra que se repete várias vezes e abre caminho para uma parte instrumental que soa muito bem.

"Suicide Policeman" começa só com voz e violão de forma leve e suave, e essa sonoridade é mantida durante toda a faixa, mesmo com a entrada dos demais instrumentos da banda. "Georgia" vem com um ótimo e melodioso dueto vocal e o som distorcido e sujo que é a caracteristica principal da banda.

"Operation" tem um riff de guitarra que caracteriza a faixa e uma estrutura muito bem elaborada para destacar todas as partes da música. O grupo mostra que sabe tocar sem usar tanta distorção na baladinha "Sunday", em um arranjo muito leve, agradável e feito para ser ouvido em qualquer ocasião.

Apesar de serem muito jovens e com pouco tempo de carreira os membros da banda já são destaque na mídia especializada e considerados grandes promessas do mundo da música. Para os fãs das bandas dos anos 90 que a muito tempo não encontravam uma banda com a qual se identificassem, o Yuck é definitivamente a melhor opção.

Destaque para as músicas:

- Get Away
- The Wall
- Holing Out
- Suicide Policeman
- Georgia
- Operation

Até semana que vem ^^

Raphael Saadiq - Stone Rollin' (2011)

Raphael Saadiq é um vocalista, guitarrista e compositor americano que trouxe de volta aos holofotes o R&B (Rhythm and Blues) com sonoridade dos anos 60 e inspirado pelos clássicos da maior gravadora do gênero, a Motown.

O disco vem repleto dos elementos que formam o R&B moderno, uma mistura muito bem feita de Rock, Funk e Blues, em uma sonoridade vintage que faz parecer que o álbum foi gravado na época de ouro da Motown, mas sem abrir mão da qualidade sonora.

"Heart Attack" inicia o disco com guitarras entrando do contratempo em cima de uma base instrumental bem marcada e dançante. A presença do Mellotron no arranjo dá a faixa um toque especial. A melancólica "Go To Hell" é uma das melhores do álbum, apresentando um dos melhores arranjos com várias camadas sonoras compostas por instrumentos como Harpa, naipe de Metais e um grupo de backing vocals.

O primeiro single do disco "Radio" chama atenção por sua sonoridade dançante, com pitadas de Surf Music e pela forma como a letra é cantada, com Saadiq cantando primeiro e em seguida suas backing vocals repetindo a mesma frase, assim como fazia Ray Charles. "Over You" tem uma ótima melodia vocal e um arranjo muito bem elaborado.

A faixa título "Stone Rollin'" tem uma pegada mais voltada para o Blues, isso fica claro na levada da Bateria e na presença da Harmônica reforçando a caracteristica do gênero. "Just Don't" é uma das músicas que mais remete aos grandes sucessos da gravadora Motown, além de um grande arranjo, essa faixa tem um dos melhores refrões do álbum. "The Answer" tem um instrumental espetacular, provavelmente o mais bonito de todo o disco, e que foi usado na hora certa, para marcar o final do álbum junto com a faixa escondida "The Perfect Storm", uma pitada de Soul Music para dar adeus de forma leve e agradável.

Raphael Saadiq tem 45 anos e começou a ser reconhecido mundialmente só agora com esse disco, ele ainda não é um sucesso devastador com milhões de copias vendidas, mas já tem a admiração de grandes nomes do mundo da música como The Rolling Stones, o que com certeza significa alguma coisa.

Destaque para as músicas:

- Go To Hell
- Radio
- Stone Rollin'
- Just Don't
- The Answer

Até a próxima ^^

Miles Kane - Colour Of The Trap (2011)

Este é o primeiro disco solo do britânico Miles Kane, ex-Vocalista/Guitarrista da banda The Rascals e co-fundador do The Last Shadow Puppets ao lado de Alex Turner do Arctic Monkeys, que inclusive participou de boa parte das composições deste álbum.

As músicas mostram a influência que um exerce sobre o outro, pois a maneira de cantar de Miles é muito parecida com a de Alex e a sonoridade deste disco, com uma pegada bem anos 60 e 70, lembra muito o último disco do Arctic Monkeys, Suck It And See (2011).

"Come Closer" abre o álbum de maneira simples e eficiente, com ritmo bem marcado em todos os instrumentos e uma sonoridade remetendo diretamente ao Rock dos anos 60. A primeira parceria Kane/Turner a aparecer no disco é "Rearrange", que tem um riff de Guitarra tão grudento quanto o refrão e faz o ouvinte ficar cantarolando ambas as partes por algum tempo.

"My Fantasy" é uma baladinha que lembra muito algumas músicas mais lentas de bandas como Oasis, tendo em seu belo arranjo instrumentos de cordas e teclados, que dão um clima muito leve a faixa. "Counting Down The Days" tem uma introdução que deixa o ouvinte atento ao que vem a seguir, um ritmo swingado na Bateria e no Baixo, fazendo um groove muito bom de ouvir.

"Quicksand" é uma das faixas mais aceleradas do álbum e também tem uma ótima introdução e um refrão muito bom. O primeiro single do disco foi "Inhaler" e seu ritmo frenético acompanhado de um riff de Guitarra que se repete por quase toda a música. "Take The Night From Me" tem um clima romântico que lembra muito as baladas acústicas de bandas como The Beatles e "Telepathy" parece ter sido feita sob medida para um filme do James Bond.

O disco é finalizado por duas de suas melhores músicas, ambas compostas em parceria com Alex Turner, "Better Left Invisible" que apresenta um dos mais elaborados arranjos do álbum, denso e com várias camadas sonoras, e a faixa titulo "Colour Of The Trap" que cria o clima de despedida para o final do disco com seu ritmo lento.

Miles Kane se mostra como um grande compositor/instrumentista e chama a atenção para o seu potencial, mas deve tomar cuidado pra não ficar na sombra dos seus outros projetos e de suas parcerias. Kane apresenta potencial para não ser apenas o cara que tem uma banda com o Alex Turner.

Destaque para as músicas:

- Come Closer

- Rearrange

- Counting Down The Days

- Inhaler

- Better Left Invisible

- Colour Of The Trap

Até mais ^^

Hugh Laurie - Let Them Talk (2011)

Let Them Talk (2011) é um exemplo de álbum gravado por um artista que mostrou que pode cantar e tocar tão bem quanto atua. O ator em questão é Hugh Laurie, o Dr. Gregory House da série House, que já havia demonstrado suas habilidades musicais em alguns episódios da série e programas de televisão.

O disco é composto por 15 músicas que são clássicos do Blues de raiz, nenhuma delas é extremamente Pop, como as músicas que ficaram populares do gênero ou com aquela levada considerada clássica.

"St. James' Infirmary" tem uma bela introdução instrumental com Hugh Laurie ao Piano mostrando toda sua musicalidade acompanhado de um arranjo magnifico. "You Don't Know My Mind" foi o primeiro single do álbum, tem uma instrumentação simples e um refrão extremamente pegajoso.

"Six Cold Feet" apresenta uma levada mais característica do Blues popular, além de uma ótima performance vocal do ator/cantor mostrando que sabe o que está fazendo e que não está brincando de ser Bluseiro. "Battle Of Jericho" mostra uma grande performance da banda que acompanhou Laurie nas gravações, principalmente as backing vocals, o baterista e o violinista.

"Swanee River" é um Blues mais dançante com uma ótima parte instrumental, onde todos os músicos demonstram um pouco de suas habilidades. "Police Dog Blues" soa como os Bluseiros que tocam nas ruas de cidades como New Orleans, sendo em sua maior parte composta só por Voz e Violão. A faixa título "Let Them Talk" fecha o disco com um arranjo muito bonito, enchendo nossos ouvidos de belas melodias e harmonias.

Não é sempre que artistas de outras áreas conseguem um bom desempenho como músicos, mas Hugh Laurie mostrou que soube a hora certa de gravar seu primeiro disco, não pela publicidade dada ao álbum de um ator famoso, mas por suas habilidades musicais que lhe garantem um desempenho como músico tão bom quanto como ator.

Destaque para as músicas:

- St. James' Infirmary
- You Don't Know My Mind
- Battle Of Jericho
- Swanee River
- The Whale Has Swallowed Me
- Tipitina
- Baby, Please Make A Change
- Let Them Talk

 

Até mais ^^